Häälkäsklused on kõikvõimalikes videotes kõikjal levinud. Lihtsamalt öeldes on häälkõne lihtsalt keegi, kes video esitamise ajal räägib, kuigi inimene tavaliselt stseenis otseselt ei viibi. Alates reklaamidest kuni täispikkade filmideni on häälkõne suurepärane viis otse publikule teabe saamiseks, mida see muidu ei pruugi kätte saada. Tänu mikrofonide, arvutite ja heliseadmete täiustamisele on hea häälkõne nüüd igaüks, kes saab kodus hakkama.
Sammud
Meetod 1 /3: video ettevalmistamine häälkõneks
Samm 1. Kirjutage välja skript
Kui kommenteerite midagi, näiteks YouTube'i videot, peaksite videot vähemalt mitu korda vaatama, et toimuvast aru saada. Kõigi teiste häälkäskluste puhul on skript hädavajalik. Peate teadma, kui kaua peate rääkima, kas reageerite mõnele video tegelasele või märguandele ja mida ütlete. See skript võib lõpliku videoga sobitamisel muutuda, kuid väikese eeltööga ei saa te kunagi valesti minna.
Samm 2. Mõistke oma hääle rolli videos
Üldiselt on kahte tüüpi häälnäiteid, mida kasutatakse kahe väga erineva videotüübi jaoks. Stiil, mille valisite järgida, sõltub teie skriptist ja salvestatavast videost.
- Vestlushääled kasutatakse animatsioonides, filmides ja mõnedes reklaamides. Mõte on kõlada selgelt, kuid loomulikult, justkui teeksite dialoogi video/publikuga.
- Rasked müügi-/diktorihääled kasutatakse reklaamides ja üritustel ning räägivad inimeste asemel nende asemel. Haarate tähelepanu ja toidate põhiteavet ning teie hääl on karge ja autoriteetne.
Samm 3. Hankige salvestamiseks hea mikrofon ja arvuti
Paljudel sülearvutitel on sisseehitatud mikrofonid, mis salvestavad mõõduka kvaliteediga heli, kuid mikrofoni investeerimine on alati parim mõte. Saate osta USB-mikrofone, mis haakuvad otse arvutisse, või hankida kallima mikrofoni ja mikseri kõrgtehnoloogiliste valikute jaoks.
- Teil on vaja ka arvutiprogrammi, mis on võimeline salvestama. Algajatele laadige alla tasuta Audacity. Kui plaanite sageli salvestada, peaksite oma hääle täielikuks kohandamiseks hankima sellise programmi nagu Logic või Pro Tools.
- Kaasaskantava ja tõhusa helisalvestuse jaoks saate taskusalvestajaid, näiteks Tascams.
- Tuuleklaas, mis takistab õhu sissehingamisel mikrofoni jõudmist, on uskumatu ja hädavajalik tööriist, mille saate veebist odavalt hankida.
Samm 4. Harjutage oma osa, kuni teate seda pat
Peate häälkõnele suhtuma nagu näitlejakontserdisse. Iga rida, mida ütlete, on sisuliselt nagu filmi edastamine, välja arvatud juhul, kui teil pole oma keha ja näoilmeid, mis aitaksid liini müüa. Parim viis harjutamiseks on oma hääle salvestamine ja taasesitamine, märkmete tegemine asjade muutmise kohta. Ennekõike peate jõudma punkti, kus olete:
- Selge ja lühike. Iga sõna tuleb kergesti kuulda ja mõista.
- Emotsionaalne. Te peate emotsiooni või idee välja tooma ainult oma hääletooni abil.
- Järjepidev. See on eriti oluline, kui mängite tegelast. Maailma parim ja ainulaadne hääl on kasutu, kui libistate sellest välja iga 3-4 sõna järel.
Samm 5. Hoolitse oma "instrumendi eest
"' Häälnäitlejad kohtlevad kurku nagu hea laulja oma. Soovite veenduda, et teil on salvestamise alustamisel täielik kontroll oma heli üle ja see tuleneb teie häälkasti eest hoolitsemisest.
- Vältige igal võimalusel karjumist ja karjumist.
- Jääge hüdreerituks liitri või kahe veega iga päev.
- Vältige salvestamise päeval raskeid piimatooteid, kuna see tekitab teie häälkasti ümber lima.
- Vältige sigarette ja alkoholi, eriti päev või kaks enne salvestamist.
Samm 6. Pöörake tähelepanu helikõrgusele ja painutusele
See viitab teie hääle kõrgele ja madalale. Kõrguse variatsioone nimetatakse kääneteks ja need hoiavad publikut kaasatuna (raske on monotooni väga kaua kuulata). Mõelge käändele kui oma kõne meloodiale. Kasutage võtmesõnade rõhutamiseks käänet, pidades meeles, et rõhk mõjutab publiku tõlgendamist.
Võtke lause "Pall on laual". "The pall on laual "annab teistsuguse tähenduse kui" Pall on peal laud. Kasutage käände abil oma sõnumit kuulajani.
Meetod 2/3: ülekande salvestamine
Samm 1. Seadistage salvestatud materjalid arvutiekraanile
Kui loete eelsalvestatud videot, veenduge, et näeksite videot oma salvestuspiirkonnast. Saate salvestada ka ülekande ilma videota, lihtsustades oma tööd ja võimaldades teil keskenduda rääkimisele. Kui aga peate videole reageerima, on kõige parem lugeda video taustal.
Kui vähegi võimalik, vajutage video- ja mikrofonisalvestajale korraga. Seejärel, kui alustate salvestamist, sünkroonitakse teid ideaalselt videoga
Samm 2. Seiske liinide edastamise ajal
Seismine avab rinnaõõne, võimaldades teil rääkida selge, koormamata häälega. See võimaldab teil olla ka animeeritum, etendada mõningaid sündmusi, nii et süvenete tegelaskuju.
Soovite olla mikrofonist 8-10 tolli kaugusel. Ligikaudu pöidla ja roosaka vaheline kaugus, kui mõlemad on välja sirutatud
Samm 3. Veenduge, et teie salvestusruum oleks vaikne ja kajavaba
Kui teil pole helikindlat ruumi või salvestuskabiini, saate selle siiski endale teha. Kajav heli ilmub teie salvestusele ja hoiab teie häält selgemana, kui te ei võta aega helikindluseks. Paljud amatöörid on avastanud, et kappi salvestamine on lihtne: teie riided summutavad loomulikult heli ning saate selle täielikuks sulgemiseks põrandale ja uksele panna rätiku või teki.
- Peamine eesmärk on vabaneda või katta kõvad pinnad, mis peegeldavad heli tagasi mikrofoni.
- Kui teie mikrofonil on "hüperkardioidne muster", kasutage seda. See tähendab, et heli liigub läbi mikrofoni ja tagantpoolt välja, selle asemel, et sees kajada.
- Harjutage kõlavat vestlust. Peaksite tunduma, nagu räägiksite teise inimesega, mitte nagu esitaksite midagi.
Samm 4. Kandke kõrvaklappe
Vigade kuulamiseks peate suutma salvestamisel oma häält kuulda ja heli kiiresti taasesitama. Proovige investeerida headesse kõrvaklappidesse, eelistatavalt kõrva äärde, mis tagavad teie hääle parima taasesituse.
Samm 5. Rääkige natuke elust suuremana
" Seda magusat kohta on raske leida, kuid see on kõigi heade kõnede aluseks. Teie hääl kipub salvestusel mõne iseloomu kaotama, nii et emotsioonide ja häälduse ületähtsustamine toob tagasi teie hääle loomuliku energia. Selle testimiseks proovige salvestamise alguses 3-4 rida erinevatel energiatasemetel. Esitage neid ja reguleerige oma häält vastavalt sellele, leidke see, mis salvestuses kõige paremini kõlab, mitte siis, kui te seda valjusti ütlete.
Te ei pea muretsema, et räägite valjusti mikrofoni, vaid olete selge ja emotsionaalne
Samm 6. Keskenduge tugevale, mitmekesisele käändele
Kääne on teie kõne rütm ja toon. Paljudele algajatele meeldib alustada nii, et kõik nende laused lõpevad "üles" toonidega, nagu nad esitavad küsimusi. Hea käände puhul on aga vaja muuta oma häält loomuliku ja dünaamilise kõlana. Suur osa sellest tuleneb teie osade "näitlemisest" rääkimise ajal. Näiteks võib publik tegelikult "kuulda" naeratusi, kuna see muudab teie hääletooni veidi õnnelikumaks registriks.
Samm 7. Ärge kunagi öelge "uhm" või muid täiteaineid
Nendel sõnadel on koht hääleülekandes ainult siis, kui teie skript neid palub. "Uhm", "ahh" ja "uhhhh" on igapäevases vestluses igatsetud, kuid need on ilmekalt nähtavad salvestusel, kui publik keskendub ainult teie häälele. Keskenduge stsenaariumi lugemisele ja mitte millelegi muule. Kui peate pausi tegema, siis vaikige. See nõuab harjutamist, kuid oma salvestuste korduv kuulamine aitab.
3. meetod 3 -st: oma hääleülesannete täiustamine
Samm 1. Tea, et liiga palju häält üle rikub video voo
Filmid on oma olemuselt visuaalsed meediumid ja kui te ei suuda oma visuaalidega lugu rääkida, võiksite kaaluda mõne muu kunstivormi kasutamist. See ei tähenda, et hääl oleks halb. Pigem peate seda kasutama, et jõuda punktideni, mida ei saa video kaudu edastada, selle asemel, et publikut ekspositsiooniga üle pea lüüa.
- Filmis Kiss Kiss, Bang Bang pakub Robert Downy Jr jutustaja suurepäraseid, sarkastilisi kommentaare asukohtade kohta ja täidab vajaliku taustaloo, mis võimaldab filmis keskenduda komöödiale, tegevusele ja sündmustele, selle asemel et rääkida igaühe ajaloost.
- Loodusdokumentaalides nagu Planeet Maa teab jutustaja, et ta jääb pikka aega vaikseks, lastes uhketel piltidel kesksel kohal olla.
Samm 2. Proovige mitut rida
Ärge lihtsalt salvestage sama käänet, pause ja rõhku iga kord, kui te seda joont teete. Proovige rea uusi näitu, püüdes saada 3-4 rea versiooni, mis teile meeldivad ja millega saate redigeerimisel mängida. See on tohutu abi, kui olete monteerija, ja see on ka hindamatu lisand reklaami või filmi režissöörile. See annab neile redigeerimisel paindlikkuse ja aitab teil leida parima viisi oma hääle kujutamiseks.
Olge oma tempos teadlik. Olge teadlik, kui kiiresti te räägite. Tehke oma salvestamise ajal vaimseid märkmeid selle kohta, kui kiiresti te arvate, et räägite. Seejärel taasesitage salvestust. Kas sul oli õigus? Pidage meeles, et erinevad häälkäsklused nõuavad erinevat tempot (mõelge energilisele hip -hop tantsuklubi reklaamile või lõõgastavale massaažireklaamile)
Samm 3. Hinga võimalikult vaikselt
Hea hingamine häälkõne jaoks on sarnane lauljate hea hingamisega. Suur, kuuldav hingeõhk lause keskel kõlab ebaprofessionaalselt ja on häiriv, nagu ka õhulapsed iga lause alguses. Keskenduge lühikeste, kontrollitud hingetõmmete tegemisele ja pöörake mikrofonist eemale, kui teil on vaja sügavalt sisse hingata.
- Hingamist on salvestustelt palju lihtsam eemaldada kui varem, kuid see säästab siiski kõigi aega, et vältida selle salvestamist.
- Keskenduge rinna kaudu sisse- ja väljahingamisele, liigutades kõhu iga hingetõmbega nagu laulja.
Samm 4. Kohandage skripti nii, et see voolab loomulikult
Mõnikord ei tõlgi lehel olevad read lihtsalt mikrofoni. Kui olete proovinud kõiki ettekujutatavaid ridu ja see kõlab endiselt verbaalse mudana, proovige paar sõna lõigata, et see sujuvamalt voolaks. Kohandage, kohandage või muutke stsenaariumi lennult, kui see ei kõla loomulikul ajal. Sellegipoolest veenduge, et teie uued muudatused on piisavalt väikesed, et skripti algsed eesmärgid jääksid tõeks.
Enne muudatuste tegemist lugege kindlasti kogu stsenaarium läbi - kunagi ei tea, kas mõni detail, mis on teie arvates väike, tuleb hiljem tagasi
Samm 5. Õppige helitehnikut
See on oskus, mille omandamine võtab terve elu, kuid on seda väärt häälekarjääri jaoks. Peate suutma oma hääle võimalikult hästi kõlama panna, sest see muutub läbi mikrofoni. Heli tasakaalustamine ei ole lihtne, kuid alustage tasuta programmi (nt Audacity) kasutamisest ja otsige veebist õpetusi, mis aitavad teil leida konkreetseid efekte (nt filmi kuulutaja hääl, soo vahetamine jne).
- Kui suhtute helisse tõsiselt, vajate heli segamiseks ja juhtimiseks sellist programmi nagu Pro Tools või Logic.
- Vähemalt mängige oma hääle EQ ja helitugevusega, mis võimaldab teil oma hääle tooni peenelt tasakaalustada.
